アーティストを支援するペイント ソフトウェア

2021年6月16日
アーティストを支援するペイント ソフトウェア

自分の作品を進歩させるためだけに、アーティストが思いつかないようなことはありません。「紙に絵を描くと幸せになれる」というディズニーのテクノロジーが過去のものとなった時代において、アーティストは質の高いコンテンツを作成する責任をますます高めています。

それには、よく訓練された目、よく訓練された手、そして場合によっては創意工夫が必要です。さらに、熟練したアーティストには、解剖学、遠近法、Photoshop のような巨大な要素を巧みに使いこなす義務があります。しかし、長時間いじりたくない場合は…

5 つのシンプルな描画およびアニメーション プログラム

まだスキルが足りないけど絵を描きたい場合は、シンプルなインターフェイスのプログラムが役に立ち、CG アートを習得しやすくなります。

イージーペイントツールSAI

開発者サイトにも記載されているように、SAIは「高品質で軽量な描画ソフト」です。このプログラムは、ペンのアンチエイリアシングにより人気を集めています。これは Adob​​e Photoshop よりも少し早く登場し、リソースをあまり消費しませんでした。ツールの数が少なく、インターフェイスがシンプルなので、オフィスや古いコンピュータでもこのプログラムを使用できます。SAI は、マンガ描画およびストーリーボード ツールとして日本のアーティストの間で人気があります。インタビューを受けたアーティスト10人中7人がこのプログラムを活動のメインに選んだ。

クリタ

CG Speak チャンネルのホストである Aleksey 氏によると、Krita はインターフェイスが Adob​​e Photoshop に似ていますが、よりシンプルで便利で、リソースをあまり消費しません。Krita の開発者によると、このプログラムは「アーティストからアーティストへ」と作成されました。Krita の特別な機能は、英語と日本語のストップモーション アニメーションのほぼすべての伝統的なマテリアル、テクスチャ、テンプレート、およびタイミング パネルを繰り返すことを可能にするブラシ エンジンの存在です。

クリップスタジオペイント

CLIP STUDIO PAINTは日本のセルシスによって開発され、漫画、イラスト、アニメーションの作成に重点を置いています。このプログラムを使用したアーティストで将来プログラマーの DividebyZilla 氏は、Clip Studio Paint はリストにある前の 2 つのプログラムの機能を組み合わせたものであるが、それでもアニメーションを作成するのは Krita よりも難しいと主張しています。

ファイヤーアルパカ

タイムラプス アニメーションを作成するためのオープンソースの無料プログラム。ペイント ツール SAI と同様のインターフェイスを備えています。Totes Fleisch、shplvrs、Notella17 などのオンライン アーティストに人気です。

トゥーンブームハーモニー

上級アーティスト向けのカナダ製ソフトウェアで、アクセスしやすく使いやすいです。このプログラムは強力な盗難防止機能を備えており、ウォルト ディズニー、ピクサー、ドリーム ワークスなどのアニメーション スタジオで使用されています。YouTube には、Toon Boom Harmony の使用方法に関するAnimationSchool Streams のチュートリアルがあります。

CGでのチップとチート

上手に描くには、知識だけでなく、騙すこともできる必要があります。

経験に基づいて導き出されたヒントは、1 つのジョブを作成する時間を大幅に短縮します。そのため、経験豊富なアーティストは便利なツールを使用してスケッチを作成し、後で「頭から」詳細を描き終えます。

白黒からカラーへ

マスク レイヤーに重ね​​られたグラデーションを使用すると、色調や色合いを失うことなく、カラー画像をモノクロに変換できます。

カラー画像を取得するには、白黒のオクルージョンの上にレイヤーを作成してペイントするだけです。

光か影か

キアロスクーロ – 光の色と強さに応じて、画像に特定のトーンと色合いのグラデーションを加える。

アーティストの Geexy 氏によると、影は実際には光の不在であるため、影からではなく光から明暗法を描く必要があります。この方法では、影の色合い、その強さ、グラデーションを確認し、鋭い「メタリック」トランジションを使用せずにボリュームを描画する方法を学びます。

アーティストポートフォリオ

ポートフォリオでは、最高の作品を集めることは価値がありませんが、さまざまなスタイルやさまざまな段階で作品を集めます。

顧客にレベルと経験について均等な印象を与えるために、最も成功したものとそれほど成功していないものを混合する必要があります。作品はアーティストの主なアイデアを伝え、同時に不必要なストロークを持たずにシンプルかつうまく実行されている必要があります。

技術的コンポーネント

色は特定の数字の組み合わせでエンコードされ、数字、ラテン文字、数字の組み合わせから式に従って名前が付けられます。

明暗法は物理学における光の反射の法則に基づいています。遠近法と解剖学は、自然法則と三角法を体現しています。したがって、アーティストになるためには、スタイルの感覚や独特のセンスを持つだけでなく、物理的および数学的な基礎を知っていることも重要です。