Phần mềm vẽ tranh giúp các nghệ sĩ

16 tháng 6, 2021
Phần mềm vẽ tranh giúp các nghệ sĩ

Những gì các nghệ sĩ sẽ không nghĩ ra chỉ để đạt được sự tiến bộ trong công việc của họ! Trong thời đại mà công nghệ của Disney theo phong cách “vẽ trên giấy và bạn sẽ hạnh phúc” đã là chuyện quá khứ, các nghệ sĩ ngày càng có trách nhiệm tạo ra nội dung chất lượng.

Nó đòi hỏi một con mắt được rèn luyện tốt, một bàn tay được rèn luyện tốt và trong một số trường hợp là sự khéo léo. Ngoài ra, người nghệ sĩ lành nghề còn có nhiệm vụ thuần hóa khéo léo giải phẫu, phối cảnh và những thứ khổng lồ như Photoshop. Nhưng nếu bạn không muốn loay hoay lâu …

5 chương trình vẽ và hoạt hình đơn giản

Nếu các kỹ năng vẫn còn thiếu, nhưng bạn muốn vẽ, các chương trình có giao diện đơn giản sẽ ra tay giải cứu, điều này sẽ giúp bạn dễ dàng thành thạo nghệ thuật CG hơn.

CÔNG CỤ SƠN DỄ DÀNG SAI

Như đã nêu trên trang web của nhà phát triển, SAI là “phần mềm vẽ nhẹ, chất lượng cao”. Chương trình này đã trở nên phổ biến nhờ tính năng khử răng cưa của bút. Nó xuất hiện sớm hơn một chút so với Adobe Photoshop và không tốn nhiều tài nguyên. Số lượng công cụ nhỏ và giao diện đơn giản giúp bạn có thể sử dụng chương trình này ngay cả trên máy tính văn phòng và máy tính cũ. SAI được các họa sĩ Nhật Bản ưa chuộng như một công cụ vẽ truyện tranh và viết kịch bản phân cảnh. 7 trên 10 nghệ sĩ được phỏng vấn đã chọn chương trình này làm hoạt động chính của mình.

KRITA

Theo Aleksey, người dẫn chương trình kênh CG Speak, Krita có giao diện tương tự Adobe Photoshop nhưng đơn giản hơn, tiện lợi hơn và không tốn nhiều tài nguyên. Theo các nhà phát triển của Krita, chương trình này được tạo ra “từ nghệ sĩ này đến nghệ sĩ khác”. Một tính năng đặc biệt của Krita là sự hiện diện của công cụ cọ vẽ cho phép bạn lặp lại hầu hết mọi vật liệu, kết cấu và mẫu truyền thống cho hoạt hình stop-motion tiếng Anh và tiếng Nhật, cũng như bảng thời gian.

SƠN CLIP STUDIO

Clip Studio Paint được phát triển bởi công ty Celsys của Nhật Bản và tập trung vào việc tạo ra truyện tranh, hình minh họa và hoạt hình. Nghệ sĩ và lập trình viên tương lai DividebyZilla, người đã sử dụng chương trình, tuyên bố rằng Clip Studio Paint kết hợp các tính năng của hai chương trình trước đó trong danh sách, nhưng việc tạo hoạt ảnh trong đó vẫn khó hơn ở Krita.

CHÁY ALPACA

Chương trình mã nguồn mở miễn phí để tạo hoạt ảnh tua nhanh thời gian. Có giao diện tương tự như Paint Tool SAI. Phổ biến với các nghệ sĩ trực tuyến như Totes Fleisch, shplvrs, Notella17.

TOON BOOM HARMONY

Phần mềm Canada dành cho các nghệ sĩ nâng cao, dễ tiếp cận và dễ sử dụng. Chương trình này có khả năng chống trộm mạnh mẽ và được sử dụng bởi các hãng phim hoạt hình như Walt Disney, Pixar, Dream Works. YouTube có các hướng dẫn từ AnimationSchool Streams về cách sử dụng Toon Boom Harmony.

Chip và cheat trong CG

Để vẽ giỏi, bạn không chỉ cần biết mà còn phải có khả năng gian lận!

Những lời khuyên được rút ra từ kinh nghiệm giúp giảm đáng kể thời gian tạo một công việc. Vì vậy, các nghệ sĩ có kinh nghiệm sử dụng các công cụ tiện dụng để tạo một bản phác thảo và chỉ sau đó mới hoàn thành việc vẽ các chi tiết “từ trong đầu”.

Từ đen trắng đến màu sắc

Với sự trợ giúp của gradient được chồng lên trong lớp Mask, bạn có thể biến hình ảnh màu thành đơn sắc mà không làm mất tông màu và sắc thái.

Để có được một hình ảnh màu, chỉ cần tạo một lớp phía trên lớp che phủ màu đen và trắng và sơn.

Ánh sáng hay bóng tối

Chiaroscuro – việc áp dụng một số tông màu và sắc thái nhất định trong ảnh phù hợp với màu sắc và cường độ ánh sáng.

Theo nghệ sĩ Geexy, bạn cần vẽ chiaroscuro từ ánh sáng chứ không phải từ bóng tối, vì trên thực tế, bóng tối là sự thiếu vắng ánh sáng. Phương pháp này sẽ dạy bạn cách nhìn các sắc thái của bóng, cường độ và độ chuyển màu của chúng, để vẽ khối lượng mà không cần sử dụng các chuyển tiếp “kim loại” sắc nét.

Danh mục nghệ sĩ

Trong một danh mục đầu tư, không đáng để thu thập những tác phẩm tốt nhất mà nên làm việc theo những phong cách khác nhau và những giai đoạn khác nhau.

Những cái thành công nhất nên được kết hợp với những cái kém thành công hơn để tạo cho khách hàng ấn tượng đồng đều về trình độ và kinh nghiệm. Các tác phẩm phải truyền tải được ý tưởng chính của người nghệ sĩ, đồng thời đơn giản và được thực hiện tốt, không có những nét vẽ không cần thiết.

Thành phần kỹ thuật

Màu sắc được mã hóa bằng các tổ hợp số cụ thể và được đặt tên theo công thức từ sự kết hợp của các số, chữ cái Latinh và số.

Chiaroscuro dựa trên định luật phản xạ ánh sáng trong vật lý. Phối cảnh và giải phẫu thể hiện các quy luật tự nhiên và lượng giác. Vì vậy, để trở thành một nghệ sĩ, điều quan trọng không chỉ là phải có phong cách và gu thẩm mỹ đặc biệt mà còn phải biết những điều cơ bản về vật lý và toán học.